Secuencias Didácticas de mis compañeras, 4to inicial (Ateneo)

• Alumnas:   Ariza Eliana Magali, Cavicchia Melina

Instituto Inmaculada Concepción
Sección: 1º 

Titulo:  Kandinsky y el Arte Abstracto


Área: Lenguaje de las Artes y los Medios.
            Expresión Visual

Propósito: Diseñar situaciones de enseñanza en las que la observación y el análisis de la imagen permitan a los niños avanzar en sus posibilidades de apreciación y producción […].


Objetivos:

Que el niño logre…
-          Avanzar en sus posibilidades de apreciación y producción




Contenidos:

Organización del Espacio y Composición: - Formas figurativas y no figurativas en el espacio bidimensional y tridimensional.
Estrategias:
1-      Reuniré a los niños        frente a mí.
-  Les mostraré algunas obras de Kandisky y una breve biografía del autor apuntando básicamente al arte abstracto y Kandinsky como precursor del mismo.


2-      Les pediré a los niños que se ubiquen en sus mesas.
-  Les propondré realizar sus propias obras abstractas utilizando temperas de colores sobre afiches grupalmente utilizando las manos como herramienta para pintar.
-  Colocaré música de Ludovico Einaudi de fondo para incentivar su inspiración y emocionalidad al pintar.


3-      -Les mostraré otras obras del mismo autor, Kandinsky, pero de sus comienzos, obras no abstractas sino de arte figurativo.
-          Les solicitaré a los niños que realicen una comparación de estas obras respecto de las trabajadas anteriormente, las diferencias de las imágenes, que reconozcan lo figurativo y lo no figurativo.

Actividades:

1-    Los niños escucharán a la docente y observarán las obras del autor.





2-    Los niños pintarán libremente inspirados con la música.





















3-      Los niños observarán las imágenes y  sacaran sus propias conclusiones respecto de la comparación de las mismas.
Recursos:

-Imágenes de obras de Kandinsky de arte abstracto.








-Afiches
-témperas
-Música (Ludovico Einaudi)




















-Imágenes de obras de arte figurativo de Kandinsky.







• Alumnas:   Vanesa Bellido - Carolina Gimenez
3 Sección

Área

Propósitos

Objetivos

Contenidos

Estrategia

Actividad

Recursos:

Lenguajes de las Artes y los Medios
- Educación Visual.

Ofrecer situaciones de enseñanza aptas para descubrir y hacer avanzar las posibilidades compositivas y expresivas de cada niño a través de la técnica como el dibujo, la pintura, el collage, el grabado, la construcción, el modelado, y la escultura.

Que los niños logren:
- Reconocer  las características de los materiales
- Desarrollar su imaginación y su creatividad.
La forma:
- Formas diversas compuestas a partir de la utilización de los diferentes elementos del lenguaje plástico: línea, color, textura.
1ª Propuesta
Pediré a los alumnos que armen una ronda en el centro de la sala.
Presentaré una foto de Joan Miro y una breve biografía.
Presentaré sus obras de artes y realizaré preguntas indagadoras.
¿Qué formas tiene la pintura? ¿Qué colores tiene la pintura?
Presentaré el material a utilizar.
Propondré el uso del material.
Pediré a los alumnos que presente sus pinturas.
______________________
2º Propuesta
Presentaré una foto de Jackson Pollock y una breve biografía.
Presentaré sus obras de artes.
Les propondré producir obras con líneas utilizando lana.
______________________
3 Propuesta
Presentaré una foto de Miguel Ángeles Rodríguez Díaz y una breve biografía.
Presentaré sus obras de artes de Miguel Ángeles Rodríguez Díaz
Les propondré producir obras con texturas.
______________________
4º propuesta.
Les mostraré la diferencia de las 3 obras que hicimos los días anteriores.
Les propondré realizar una exposición de las producciones logradas e invitar a las otras salitas del jardín a visitarla y recorrerla.


1-
Escucharán  la presentación de Joan Miro y una breve biografía.
Observarán las obras y responderán a las preguntas.
Los alumnos utilizarán el material.
Los alumnos presentarán sus pinturas





___________________
Los alumnos escucharán la presentación del artista Jackson Pollock.
Los alumnos producirán en sus hojas obras con técnicas de líneas.

Los alumnos escucharán la presentación del artista Miguel Ángeles Rodríguez Díaz
Los alumnos producirán en sus hojas obras con técnicas de texturas.

___________________
Los alumnos realizarán con mi ayuda una exposición de las producciones hechas por ellos mismos.
-Foto de Joan Miro.
- Obras hechas de Joan Miro.
- Hojas blancas.
- Pinceles.
- Temperas de color rojo, azul y amarillo.
______________
- Foto de  Jackson Pollock.
-Obras hechas de Jackson Pollock.
- Hojas blancas.
- Temperas de colores
- Lana
______________
-Foto de  Miguel Ángeles Rodríguez Díaz.
-Obras hechas por  Miguel Ángeles Rodríguez Díaz.
-Lanas de colores.
-Algodón.
-Telas de distintos colores y texturas.
-Esponjas.
- Lija.
-Cartón
-Goma eva de colores, etc.


Evaluación
-          Las actitudes frente a la observación de imágenes (interés, preferencias).
-          El reconocimiento de algunas características de las obras (las formas figurativas o no, paleta de colores, uso del espacio, composición, materiales utilizados, etc.)

Biografía de Joan Miro
Les contare que nació en España en un lugar muy lejos. Cuando tenía 8 años le gustaba pintar en cualquier parte. Se inspiraba en los animales en las personas le encantaba utilizar muchos colores. 




•Alumnas: Gazvoda Magalí-Rosatto María Paula.
Instituto Inmaculada Concepción, Quilmes.
Alumna: Gazvoda Magali y María Paula Rosatto
Docente: Moroni
Área: Lenguaje de las artes y los medios (Educación Visual)
Sección: sala de 5

Propósitos:
o   Diseñar situaciones de enseñanza en las que la observación y el análisis de la imagen permitan a los niños avanzar en sus posibilidades de apreciación y producción.
Objetivos:
Que el niño logre:
o   Apreciar las propias producciones y las del artista a trabajar.
o   Experimentar el uso d diferentes herramientas para un mismo material

Contenidos:
La textura.
o   Texturas propias de los modos de uso de la herramienta.

Estrategias didácticas:
Primer Propuesta
o   Crearé un clima adecuado situando a los niños en ronda y presentaré obras del pintor Vincent Van Gogh (“olivos” y “noche estrellada”)
o   Comentaré brevemente la historia del pintor y las técnicas que utilizaba.
o   Realizaré preguntas: ¿Qué vemos en las obras?, ¿Qué colores predominan? ¿Qué sensaciones nos dan?
o   Repartiré brochas de pintura como herramienta para realizar el trabajo.
o   Preguntaré a los niños: “¿cómo son?, ¿Qué diferencia tienen con los pinceles que utilizamos siempre?, ¿Cómo creen que quedará la pintura en el lienzo? Abriendo un espacio de exploración de la herramienta
o   Repartiré a cada niño un bastidor pequeño para comenzar con la actividad.
o   Luego de dejar secar sus producciones preguntaré a los niños que texturas dejó la brocha en el lienzo, qué sentimos cuando tocamos las pinturas, qué vemos, qué sensación nos da.

Segunda propuesta
o   Trabajaré con el pintor Quinquela Martín y su obra “a pleno sol”
o   Comentaré la obra y vida del pintor.
o   Realizaré preguntas sobre la obra: ¿Qué colores predominan?, ¿Qué objetos se ven?, ¿Qué están haciendo esos hombre?, ¿qué sensación nos da?, ¿cómo son los trazos?,etc.
o   Propondré pintar con témpera espesada con harina sobre hojas canson blancas utilizando colores cálidos, y como herramienta palitos de helado recreando el estilo de textura que utilizaba el pintor.
o   Propondré a los niños observar las obras de los dos pintores y luego compararemos. ¿En qué se parecen?

Recursos:
o   Imágenes de obras.

o   bastidores
o   Hojas canson blancas

o   Brochas
o   Palitos de helado.
o   Oleos
o   Temperas espesadas

Evaluación:
En relación con la percepción visual:
o   Las actitudes frente a la observación de imágenes (intereses, preferencias)
o   El reconocimiento de algunas características de las obras (las formas figurativas o no, paleta, uso de colores, materiales utilizados, etc.)
En relación con el uso y el manejo de herramientas y materiales en la bidimensión:
o   Las características que asume la exploración de materiales y herramientas.
En relación con el proceso creativo:
o   La utilización y las combinaciones intuitivas del color y las texturas con intencionalidad representativa.
o   Le evaluación se realizará por medio de la observación


• Alumnas: Alfaro Carla-Jakimchuk Micaela

Secuencia Didáctica
Instituto Inmaculada Concepcion.
Alumnas: Alfaro Carla y Jakimchuk Micaela.
Sección: 3ra.
Área: Lenguaje de las Artes y los medios; Educación Visual.
Propósito: Ofrecer situaciones de enseñanza aptas para descubrir y hacer avanzar las posibilidades compositivas y expresivas de cada niño a través de las técnicas como el dibujo, la pintura, el collage, el grabado, la construcción, el modelado y la escultura.
Objetivos:
Que el niño:
- Avance en sus posibilidades compositivas a través de la organización del espacio y composición.



Contenidos:
Organización del espacio y composición:
- Composiciones centradas y composiciones descentradas.
Estrategias:  Propuesta Nº 1:
- Les presentaré una caja por cada mesa que contendrá figuras de cartulina plastificadas.
- Repartiré un soporte de cartón de 20X20 centímetros a cada niño. En el cual estará representado una escena que plantearemos de la siguiente forma: haremos una línea de horizonte que dividirá el cielo del suelo.
- Haré las intervenciones necesarias para direccionar la composición de los alumnos;                     por ejemplo: ponemos  una figura en el centro, elegimos otra y la ubicamos volando por el cielo, luego colocamos otra a un lado y al otro.
Propuesta Nº 2:
- Entablaré una conversación a cerca de la actividad anterior, afirmando los conceptos de “centrado  y descentrado”.
- Los agruparé en cuatro mesas, en el espacio de la sala.
- Luego les repartiré a cada niño una hoja canson blanca Nº 5, un pincel y temperas de color.
- Los guiaré a que realicen sus producciones con temperas, teniendo en cuenta los conceptos de “centrado y descentrado.
Actividades:  Propuesta Nº 1:
- Harán sus composiciones con las figuras plastificadas sobre el soporte de cartón, según la docente lo disponga.


















               
Propuesta Nº 2:
- Harán sus producciones sobre la hoja canson blanca, de acuerdo a las intervenciones de la docente.
Recursos:
- Figuras de cartulina plastificadas.
- Soporte de cartón de 20X20 centímetros; (caja de ravioles).





















- Hojas canson blanca Nº 5.
- Pinceles.
- Temperas de color.








Evaluación:
* En relación con la percepción visual:
- El reconocimiento de algunas características de las obras (formas figurativas o no, paleta de colores, uso del espacio, composición, materiales utilizados, etcétera).
* En relación con la construcción:
- La realización de construcciones en el espacio…



• Alumnas: Luciana-Cecilia Garay

*Sección: 3º.

*Área: Educación visual.

*Propósito: Diseñar situaciones de enseñanza en las que experimentar y avanzar en el dominio de procedimientos, progresar en el uso apropiado de herramientas y materiales, constituyan un medio para la resolución de problemas de la producción visual.

*Objetivo: Que los niños logren profundizar sus conocimientos acerca de los colores de acuerdo con su intencionalidad estética (opacidad-transparencia).

*Contenido: Los colores de acuerdo con su intencionalidad estética. Opacidad-transparencia.

*Actividades: -Actividad nº 1: Reuniré a los niños y les presentaré los diversos materiales (los papeles celofán, los cartones y las telas) y les propondré que miren si a través de ellos traspasa o no la luz de la linterna.

-Actividad nº 2: Reuniré a los niños, les presentaré las tizas, el limón, la manzana y los anteojos. Por último les pediré que me digan de que color ven cada objeto a través de los anteojos.

-Actividad nº 3: Reuniré a los niños, les repartiré las hojas, las temperas y los pinceles y les propondré realizar sus propias mezclas de colores. Por último les preguntaré si a través de las hojas puede traspasar la luz.

*Recursos: -Papeles celofán de colores.
                   -Tizas.
                   -Cartones.
                   -Linterna.
                   -Limón.
                   -Manzana.
                   -Anteojos de cartón y celofán rojo.
                   -Hojas.
                   -Pinceles.
                   -Temperas.

*Evaluación: -La exploración de las mezclas de colores para lograr uno
                        nuevo.
                      -La utilización y las combinaciones intuitivas del color y las
                       texturas con intencionalidad representativa. 



• Alumnas: D'abundo-Carrattini-Alegre

Área:
Lenguaje de las Artes y los medios.

Propósitos
*Diseñar situaciones de enseñanza en las que la observación y el análisis de la imagen permitan a los niños avanzar en sus posibilidades de apreciación y producción.

Objetivos
Que el niño logre:
*Avanzar en el reconocimiento de algunas características de las obras plásticas, de arte y pictóricas.
*Crear una producción propia a partir de obras observadas.

Contenido
*Análisis de los elementos plásticos presentes en la imagen (fotos, dibujos, pinturas, grabados, objetos escultóricos, etc.) como la composición, la ubicación de las figuras en el espacio, el uso del color, la forma y la textura.


Estrategias

1-Con el grupo total dispuesto en ronda, mostraré variadas imágenes:
Retratos de:
Khalo, Frida;
Van Gogh;
Schvartz, Marcia.
Haré preguntas problematizadoras tales como:
-¿Qué diferencias tienen estos retratos?
-¿Cómo es la figura? ¿Dónde está ubicada? ¿Qué pasa con el fondo? ¿Qué hay atrás? ¿Qué hay adelante? ¿Qué les parece que tiene más importancia en la obra? ¿Cómo y por qué está destacado?
-¿Qué colores utilizan los autores? ¿Hay texturas?
Con el fin de abrir el diálogo sobre el tema “retratos” y la diversidad en los modos de producción.

2- Repartiré un espejo, una hoja, un lápiz y goma a cada niño bajo la propuesta de retratarse a sí mismos utilizando el espejo como referencia. Una vez concluido el dibujo, podrán colorear con témpera si lo desean. Puesta en común de la experiencia.

3- Repartiré a cada niño una hoja, lápiz y goma. En esta oportunidad la propuesta será “retraten al compañero”.

Actividades:

1- Observarán las obras antes dichas. Socializarán hipótesis y conclusiones sobre las obras en torno a las preguntas problematizadoras.
2- Harán un autorretrato mirándose al espejo.
3- Retratarán al compañero.


Evaluación
Evaluaré mediante la observación directa, el diálogo (puesta en común), y a través del producto final (trabajo plástico):
*Las actitudes frente a la observación de imágenes
*El reconocimiento de algunas características de las obras (las formas figurativas o no, paleta de colores, uso del espacio, composición, materiales utilizados, etc.)


• Alumnas: Rique-Giacoboni.

Área
Propósitos


Lenguaje de las artes y los medios.

-Propiciar actividades para enriquecer la imaginación, la expresión y la comunicación de los niños posibilitando la ampliación del universo cultural con el acercamiento y el intercambio de diversas producciones de la cultura.
-Ofrecer situaciones de enseñanza aptas para descubrir y hacer avanzar las posibilidades compositivas y expresivas de cada niño a través de las técnicas como el dibujo, la pintura, el collage, el grabado, la construcción, el modelado y la escultura.
Objetivos
Contenidos
Estrategias Didácticas
Actividades
Recursos
Que el niño logre:
-Acercarse a las expresiones culturales de los artistas.
-Avanzar en sus posibilidades expresivas y compositivas.
- Trabajar desde una idea inicial con diversos materiales logrando un producto final




Proceso creador: Relación entre la idea inicial, los materiales seleccionados y la producción final.
Propuesta 1:
Invitaré a los alumnos a sentarse en semicírculo en el centro de la sala. Les presentaré tres obras del artista Luis Fernando Benedit. Daré algunos datos de su biografía.
Posteriormente propondré a los niños observar las obras (Elvira L. de Calzadilla, Melba luz Asturizaga y Mujeres de arcilla, una onda a la escultura clásica) y haré un registro escrito sobre las acotaciones de los niños sobre lo observado.
Intervendré con algunas preguntas:
¿Qué dibuja el artista en sus obras?
¿Qué vemos que hace dentro de los dibujos?
¿Utiliza colores?


                                                                       
Actividad 1
Los niños observarán obras de artista Luis Benedit.

Biografía del artista.
Obras:
- Calentando el horno B acuarela sobre papel
- Elvira L. de Calzadilla                                                                                            
- Melba luz Asturizaga,
-Mujeres de arcilla, una onda a la escultura clásica
Hojas Canson Nº 5.
Lápices de colores.
Fibras.
Diversos tipos de papel.
Crealina.
Soporte de madera.
Pinceles.
Témperas.



Propuesta 2
Entregaré a los niños hojas canson nº 5 y un lápiz. Les propondré dibujar objetos  similares a los que representa el artista (naves espaciales, personas,objetos de la casa, etc).




Propuesta 3
Invitaré a los niños a completar el dibujo con líneas, puntos, sombreados, formas variadas, etc. Con fibras y lápices de colores.
Luego entregaré papeles de caramelos, de golosinas, diarios, papel glasé, etc y les pediré que completen solo el fondo del dibujo con este material.
Actividad 3
Los niños dibujarán sobre hojas canson con lápiz negro. Completaran los dibujos con líneas, puntos, formas variadas, etc. Terminarán la producción completando el fondo con diversos tipos de papeles



Propuesta 4
En esta ocasión propondré a los niños construir aquello que habían dibujado. Les entregaré un soporte y  crealina para realizarlo.
Concluidas las producciones las dejaremos secar para luego decorarlas.
Actividad 4
Los niños realizarán una construcción con crealina sobre lo dibujado con anterioridad.



Evaluación
-La utilización de diferentes líneas y formas con intensionalidad representativa.
-La complejización de las producciones en relación con la idea, el material,la técnica utilizada y la forma producida.



Biografía del Artista.
Nació en 1937 en Buenos Aires y  pasó una parte de su adolescencia en la provincia de Entre Ríos. De allí su pasión por la Pampa argentina, que fue motivo de algunas de sus obras, como la revisión crítica de la pintura guachesca de Florencio Molina Campos. Se graduó como arquitecto en la Universidad de Buenos Aires. Fue un artista plástico y arquitecto argentino.
  Benedit se inspiró en su momento en los dibujos de uno de sus niños, que tenía siete años, para hacer acuarelas y objetos. También destacaron sus pinturas y objetos inspirados en el relevamiento de flora y fauna que Charles Darwin hizo en el siglo XIX en la Patagonia.




• Alumnas: Vega Romina.

Practicante: Vega, Romina.                                           Docente: _ _ _ _ _ _.                             Profesora: Moroni, Yanina.
Institución: Jardín de Infantes Nº _ _ _                          Sección: 3º A (sala verde)

SECUENCIA DIDACTICA
Área:
Educación visual.
Propósitos:
·         Diseñar situaciones de enseñanza en las que experimentar y avanzar en el dominio de procedimientos, progresar en el uso apropiado de herramientas y materiales, constituyan un medio para la resolución de problemas de la producción visual.
·         Ofrecer situaciones de enseñanza aptas para descubrir y hacer avanzar las posibilidades compositivas y expresivas  y hacer avanzar las posibilidades compositivas y expresivas de cada niño a través de las técnicas como la pintura y el grabado.
Objetivos:
·         Que los niños logren adquirir el concepto de simetría y asimetría.
·         Que los niños logren reconocer, explorar y crear producciones simétricas y asimétricas.
Contenidos:
Organización del espacio y composición:
·         Simetría y asimetría.
Estrategias:
Propuesta Nº 1
·         Reuniré a los niños en el centro de la sala.
·         Presentaré obra de arte “Paisaje” de Francisca Ros Nicolás.
·         Brindaré espacio para la apreciación espontánea.
·         Daré introducción del concepto de simetría y asimetría.
·         Mostraré imágenes de elementos simétricos y asimétricos (entre ellos, un antifaz).
·         Invitare a los niños a explorar e identificar en la sala elementos simétricos y asimétricos.

Propuesta Nº2
·         Reuniré a los niños en el centro de la sala.
·         Mostraré el material a utilizar (témpera y hojas).
·         Mostraré la técnica a realizar (pintar de un lado de la hoja media mariposa con un color, plegar y observar la producción realizada).
·         Invitaré a los niños a ubicarse alrededor de las mesas.
·         Repartiré los materiales a utilizar.
·         Brindaré el espacio para la realización de la actividad.
·         Propiciaré el espacio para que expresen sus sensaciones.

Propuesta Nº3
·         Reuniré a los niños en el centro de la sala.
·         Mostraré las producciones realizadas en la actividad anterior.
·         Brindaré espacio para la apreciación espontánea.
·         Mostraré la técnica a realizar (pintar de un lado de la hoja media mariposa con dos colores, plegar y observar la producción realizada).
·         Invitaré a los niños a ubicarse alrededor de las mesas.
·         Repartiré los materiales a utilizar.
·         Brindaré el espacio para la realización de la actividad.
·         Propiciaré el espacio para que expresen sus sensaciones.



Propuesta Nº4
·         Invitaré a los niños a ubicarse alrededor de las mesas.
·         Mostraré antifaz.
·         Recordaré características que hacen que hacer ser a un elemento simétrico y asimétrico.
·         Mostraré el material a utilizar (papel cortado con determinada forma, témpera de distintos colores, esponjas).
·         Repartiré el material a utilizar.
·         Invitaré a los niños a realizar el antifaz observando la simetría y asimetría a través de plegar el papel respetando la forma determinada.

Propuesta Nº 5
·         Invitaré a los niños a organizar el espacio (la sala) para realizar la obra.
·         Propondré que cada niño ocupe el rol designado para dar lugar a la representación de la obra de títeres.

Actividades:
Propuesta Nº1
Los niños observaran la obra “Paisaje” de Francisca Ros Nicolás e incorporaran el concepto de simetría y asimetría.
Luego reconocerán elementos simétricos y asimétricos a partir de representaciones en imágenes.
Finalmente, exploraran e identificaran elementos simétricos y asimétricos.





Propuesta Nº2
Los niños pintarán la mitad de una mariposa en la mitad de la hoja, utilizando témpera de un color.
Plegarán la hoja a la mitad y observarán lo producido.











Propuesta Nº3
Los niños pintarán la mitad de una mariposa, en la mitad de la hoja, utilizando dos colores de témpera.
Plegarán la hoja a la mitad y observarán lo producido.
Luego compararán las producciones realizadas en la actividad anterior.  













Propuesta Nº4
Los niños realizarán un antifaz a partir de plegar el papel cortado con determinada forma, luego de colocar témpera de un lado.
Finalmente, observarán sus producciones.












Propuesta Nº 5
Los niños organizarán el espacio (la sala) ubicando sillas para los espectadores, telón (retablo). Luego realizarán la obra de títeres.    
Recursos:
·         Obra de arte “Paisaje” de Francisca Ros Nicolás.
·         Hojas.
·         Antifaz.
·         Témperas (distintos colores).
·         Esponjas.
Evaluación:
Se evaluará en el área los siguientes aspectos:
·         El desarrollo de la visión o percepción visual (aprendizajes ligados al análisis de la imagen).
·         El uso y el manejo correcto de herramientas y materiales (aprendizajes ligados con la producción).
·         Relaciones entre la idea inicial, los materiales seleccionados y el producto (aprendizajes ligados con el proceso creador).
·         Las actitudes frente a la observación de imágenes (intereses, preferencias).

• Alumna: Muratore Yessica
Institución: Instituto Inmaculada Concepción
Sección: Tercera
                                                               Secuencia didáctica: ”Conociendo a Xul Solar”

Propósito: • Diseñar situaciones de enseñanza en las que la observación y el análisis de la imagen permitan
                        a los niños avanzar en sus posibilidades de apreciación y producción […]
                    • Ofrecer situaciones de enseñanza aptas para descubrir y hacer avanzar las posibilidades
                        compositivas y expresivas de cada niño a través de las técnicas como el dibujo, la pintura, el
                        Collage, el grabado, la construcción, el modelado y la escultura.

Área
Objetivos
Contenidos
Estrategias
Actividades
Recursos

• Educación visual








- Que los alumnos logren…

- Analizar las diferentes obras.

- Crear obras utilizando diferentes técnicas y herramientas.

 Interpretación y análisis de obras de artistas, en el espacio bidimensional (dibujos, collages, grabados,
fotos, pinturas) y en el espacio tridimensional (esculturas, construcciones, ánforas, bajo
Relieves, instalaciones, objetos intervenidos, etcétera).

Propuesta 1:

- Le pediré a los niños que se sienten en suelo.
- Comentaré que traje una pintura del artista Argentino  Xul Solar.
-Mostraré la obra.
Interrogare: ¿Qué ven la obra? , ¿Qué letras reconocen?, ¿Se Podrá formar con ellas alguna palabra?, ¿Con que material habrá realizado la obra?
- Propondré a los niños reconstruir la obra.
-Repartiré el material.





Propuesta 2:

- Reuniré a los niños.
- Interrogaré: ¿Recuerdan con que artista trabajamos anteriormente?
- Mostraré la obra.
Interrogaré: ¿Qué observan en la obra?,  ¿Cuántos caminos hay?
  ¿Cuántas personas hay?
  ¿Hacia dónde te parece que van?
-Propondré que construyan una obra utilizando la técnica collage, interrogare: ¿Saben lo que es un collage?
 -Repartiré el material.

Propuesta 3:

- Agruparé a los niños en el suelo.
- Mostraré la obra.
Interrogaré: ¿Qué observan en la obra?
 ¿Creen que los personajes están enojados? ¿Por qué?
-   Las caras, ¿podrían hacerse con otro material? ¿Cuál?
- Propondré a los niños realizar sus propias máscaras, las cuales pueden expresar en sentimiento que ellos quieran: enojo, felicidad, miedo, tristeza, etc.
- Le pediré que se ubiquen alrededor de las mesas.
- Repartiré en material.








- Observarán la obra

- Realizarán una obra utilizando temperas.



















- Observarán la obra

- Realizarán una obra utilizando la técnica de collage.


















- Observarán la obra

- Realizarán su propia mascara.



- Obra “Rótulo”, 1960

- Témperas de diversos colores.



















- Obra “Barrio”, 1953

- Hojas negras
- Diferentes recortes de papeles: cartulinas, glasé, cartón corrugado, afiche.
















- Obra “Dos”, 1918

- Papel madera

- Fibròn.

Evaluación: Las actitudes frente a la observación de imágenes (intereses, preferencias);
El reconocimiento de algunas características de las obras (las formas figurativas o no, paleta
de colores, uso del espacio, composición, materiales utilizados, etcétera).



• Alumnas: Gallardo-Cobo.


                                                                          SECUENCIA DIDÁCTICA                                                        SALA: 5 años
¡Dripping!
ÁREA
PROPÓSITO
Lenguaje de las artes y los medios.
·         Educación visual.

Ofrecer situaciones de enseñanza aptas para descubrir y hacer avanzar las posibilidades compositivas y expresivas de cada niño a través de las técnicas como el dibujo, la pintura, el collage, el grabado, la construcción, el modelado y la escultura.

OBJETIVO
CONTENIDO
ESTRATEGIA
ACTIVIDAD
RECURSO
Que el niño logre:
·         Expresarse a través de la técnica, pintura.

Técnicas y materiales.
·         Dibujo y pintura.
·         Interpretación y análisis de obras de artistas, en el espacio bidimensional.
Propuesta 1
-Reuniré a los niños sentados en el piso.
-Presentaré al artista que trabajaremos (Jackson Pollock).
-Les mostraré un video del artista.
-Les mostraré imágenes de obras realizadas por el artista.
-Indagaré sobre lo observado tanto como en el video, como en las imágenes ( colores que predominan, qué soporte utilizó el artista, qué herramientas, etc.).
-Agruparé a los niños en las mesas.
-Repartiré los materiales.
-Explicaré la técnica.

 -Observarán un video del artista “Jackson Pollock”.
-Comentarán sobre lo observado en el video y las imágenes.
-Realizarán la técnica del artista (pintarán sobre hoja canson con temperas, utilizando un tira de lana).

-Video del artista “Jackson Pollock”.
-Temperas.
-Lana.
-Hoja canson blanca nº5.


Propuesta 2
-Agruparé a los niños en las mesas.
-Explicaré la técnica.
-Repartiré los materiales.
-Observaré la utilización de los mismos.


-Realizarán la técnica del artista ya trabajado, pero como variante utilizarán cajas de ravioles como soporte y una canica “bolitas” (para cada niño) que deberán humedecer en las temperas para pintar con ella, dándole movimiento).

-Temperas.
-Canicas (bolitas).
-Cajas de ravioles.


Propuesta 3
-Reuniré a los niños en el patio.
-Colocaré un lienzo en el piso.
-Reuniré a los niños alrededor del lienzo.
-Explicaré la técnica.
-Repartiré los materiales.
-Expondré la obra terminada en el SUM.

-Realizarán la técnica del artista ya trabajado, pero como variante utilizarán frascos con gotero, los cuales contendrán tempera. Pintarán el lienzo chorreando la tempera con el gotero.

-Temperas.
-Frascos con gotero.
-Lienzo.
EVALUACIÓN:
·         El reconocimiento de algunas características de las obras (las formas figurativas o no, paleta de colores, uso del espacio, composición, materiales utilizados, etc.).



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